Week van het weven

Vandaag begon voor mij de Week van het weven, of, zoals dat dit jaar heet: West Weeft. Ik was in Haarlem, bij Ineke Elsinga en haar collega Jessica in hun nieuwe winkeltje. Het was meteen weer genieten! We waren een beetje vroeg in Haarlem, deden eerst een rondje sightseeing, dronken koffie in het cafė van het Noord-Hollands Archief, maar om elf uur meldden we ons als eerste bezoekers van Tissien.

Today was the first day (for me) of the Week of weaving, or, as it's called this year: West Weaves, because you can visit weavers, see their work, see them weave, at 44 different locations in three provinces in the west of the country. I was in Haarlem, at Ineke Elsinga and her colleague Jessica in their new shop. I loved it! We were a little early, so we walked around Haarlem sightseeing, had coffee, but at eleven sharp we were Tissien's first visitors.

Een kleine indruk van de nieuwe ruimte en van het getoonde werk:

A small impression of the new space and the work shown:



Voor- en achterkant van dezelfde sjaal. Als detail

Front and back of the same scarf. Detail


en het geheel

and as a whole


Mooi kleurverloop, mooi weefsel!

Beautiful colours, beautiful weave!


Een overzicht

A general view



Een van mijn favorieten

One of my favorites



Nog meer moois

More beautiful work

Natuurlijk kon ik het niet laten ook bij de buren te kijken: Meervilt. Zij verkopen prachtige kleuren merino om te spinnen. Het bleef niet bij kijken. Ik hoef me voorlopig niet te vervelen! Maar eerst nog een paar dagen met nieuwe bezoeken aan andere deelnemers aan West Weeft.

Of course I couldn't resist visiting the neighbours' shop: Meervilt. They sell merino wool for spinning in splendid colours. I didn't just look. The coming summer I needn't be bored. But first a few more visites to other participants of West Weeft.

Ontwerpgeheimen

Design secrets

Op 1 mei schreef ik over mijn plannen om een bepaald ontwerp verschillende malen en in verschillende technieken uit te voeren.
In 1987 deed ik dat al eens, maar nu ben ik op andere manieren bezig met spinnen, weven, breien enz.

On May 1 I wrote about my plans to work out one design in different ways and techniques. 
I did that in 1987, but now I work in different ways in spinning, weaving, knitting, etc.

Ik had het voorgesteld aan de spingroep, tijdens de laatste bijeenkomst. Zodra ze vertrokken waren, ging ik op zoek naar een goed ontwerp.

I had introduced my idea in our spingroup meeting in April. As soon as they'd left I went to find a design.

Natuurlijk had ik ook iets nieuws kunnen tekenen, maar ik bladerde door mijn map met oude 'ontwerpen' en keek nog eens goed naar de allereerste tekening, die ik maakte tijdens de cursus waarover ik al eerder schreef. Het was maar simpel, maar ik zag er mogelijkheden in.

Of course I could have drawn something new, but I was leafing through my old drawings and saw the very first ´design´ I made during the course I wrote about earlier and saw some possibilities.

Opdracht was: teken een aantal horizontale en vertickale lijnen, evenwijdig aan elkaar en op gelijke afstanden. Voor mijn ogen zie ik dan gelijk het woord 'ruitjesblaadje' verschijnen. Maar goed, ik was gehoorzaam en tekende mijn eigen ruitjesblaadje.

The assignment was to draw a number of vertical and horizontal lines, parallel to each other and in equal distances from each other. Immediately I had the notion of 'squared paper' in my mind. But well, one aims to please and I drew my own squared paper.

 Nu moesten we een aantal lijnen of lijnstukken overtrekken en de rest uitgummen. Het resultaat was ons ontwerp!

Now we had to make a few lines or pieces of lines thicker and rub out the rest. The result was our 'design'.

 Dat ontwerp kon je vervolgens kantelen, spiegelen, schakelen of wat verder nog bij je opkomt.

You could mirror, flip, repeat this design or whatever else you migt fancy

Wat deed ik hier nu mee op mijn weefgetouw?
Ik was in december al bezig met het weven van zakjes in Double Two-tie Unit Weave, en was daar nog steeds gefascineerd van. Dat werd dus mijn eerste plan: ik ging een sjaal weven in die techniek en gebruikte dit ontwerp als een blokpatroon. Mijn Megado was in gebruik voor iets anders (ook DTTUW) dus het moest op mijn tafelgetouw. Dat had twaalf schachten. Als de bindschachten 1 en 2 daarvan werden afgetrokken, bleven er 10 schachten over voor de blokken. Ieder blok had twee patroonschachten nodig (twee bindschachten en twee patroonschachten: vandaar double two-tie) dus ik kon vijf blokken weven.

What did I do on my loom? In December I was busy weaving DTTUW-bags and I was still fascinated by this technique. This would be the first plan: I was going to weave a scarf in DTTUW. My Megado was in use (also with a DTTUW), so I had to use my table loom. That has twelve shafts. For the ties I needed shaft 1 and 2, so 10 patternshafts remained. Every block needed two tie and two patternshafts (hence double two-tie), so I could make 5 blocks.

Het ontwerp telde zes vertikale kolommen, dus er zouden ook zes blokken gemaakt moeten worden. Geen nood: de derde kolom van rechts kon weggepoetst worden (foto 2).

The design had six vertical columns, so I had to weave six blocks. No problem: I rubbed out the third column from the right (second picture)

Toen was het een kwestie van invullen/Then I just had to fill in the threading
Blok A/Block A: 1-3-2-4
Blok B/Block B: 1-5-2-6
Blok C/Block C: 1-7-2-8
Blok D/Block D: 1-9-2-10
Blok E/BlockE: 1-11-2-12

Een rechte inrijg dus, met een bindschacht tussen iedere patroonschacht.

A straight draw, with a tie up shaft between every pattern shaft.

Maar ik wilde een spits, dus na schacht twaalf ging ik weer naar beneden. Die ene schacht twaalf moest even samen moest doen met het volgende blok, en ik keerde om met (12)-2-11-1 en zo verder. Als je bij schacht 1 bent aangekomen, ga je weer omhoog. Enz. Mijn sjaal kreeg drie zulke spitsen.

But I wanted a pointed twill threading, so after shaft 12 I went down again. That last shaft 12 had to be the start of the downward path and I turned with (12)-2-11-1 etc. When you are back at shaft 1, you go up again. etc. My scarf had three points.

Tot zo ver de rijging. Nu de trapwijze. Op een handbediend tafelgetouw moet je even goed weten, wat je bij iedere inslag moet doen. Ook de inslagen gaan in blokken van vier.
De bindschachten volgen steeds het vaste patroon van 1-2-2-1. Alleen op een keerpunt wordt soms eenmaal 1 geweven, en daarna gaat de inslag weer naar 2.
Als je nu een keper naar rechts wilt weven, volgt tweemaal de oneven schacht van een blok, daarna tweemaal de oneven schacht. Je krijgt dan: 1-3-2-3-2-4-1-4. Ieder blok waar de keper naar rechts moet gaan krijgt deze zelfde volgorde, natuurlijk met de betreffende even of oneven schacht ervoor in de plaats.
Bij een keper naar links komt eerst tweemaal de even patroonschacht, gevolgd door tweemaal de oneven patroonschacht: 1-4-2-4-2-3-1-3

This was the threading. Now the treadling. On a tableloom you have to know quite well witch handles to use for every weft. 
The weft also works  in blocks of four.  The ties follow the set pattern of 1-2-2-1. Only when the pointed twill turns back, shaft 1 is only used once.
When the twill line in a block has to go to the right the ties are followed by using the odd patternshaft twice, and then the even pattern shaft twice: 1-3-2-3-2-4-1-4. Every block where the twill line leans to the right gets this order, of course with the pattern shafts of that block.
For a left leaning twill the even pattern shaft is used twice, followed by the odd pattern shaft: 1-4-2-4-2-3-1-3

Voor iedereen die hier allemaal niets van snapt, maar toch dit patroon wil weven, een rapport van het weefsel.

For everybody who thinks this is clear as mud, but would love to have this pattern: here it is:

Inmiddels heb ik een derde sjaal geweven, maar daarover een volgende keer meer.

By now I have woven a third scarf, but more about that another time.

Wie wat bewaart...

When you tend to keep things

Het moet niet gekker worden: al weer een blog! Het gaat niet eens over textiel vandaag, maar ik wil dit toch even hier melden.

People may be shocked: another blogpost already! And nothing about textiles in it. But I simply had to tell you this.

Gistermorgen stond er een bericht in de lokale krant, over een vondst van de Archeologishe Dienst in Hoorn. Ze hadden resten gevonden van een oude Majolicabakkerij, bij hun opgravingen. Op de foto stonden wat scherven.

Yesterday morning there was a message in the local newspaper. Archeologists had found remains of an old Majolica pottery when digging in Hoorn. In the picture we saw some pieces of pottery they found.

Zowel Jan als ik herkenden iets aan die scherven: al jaren stond een soortgelijke scherf bij ons naast de achterdeur. Jan had die ooit gevonden tijdens werkzaamheden in de tuin. We vonden het een leuk plaatje en zetten de scherf tegen de muur te pronk. Daar bleef hij al die jaren staan.

Both Jan and I saw something familiar in that picture: for years a similar piece had been leaning against the wall, next to our back door. Jan had found it when he was working in the garden. We liked the picture on it and put it against the wall where it has been standing for a very long time now.


De kleuren zowel als de tekening leken erg op die op de krantenfoto. Ik belde de Archeologische Dienst en kreeg het verzoek een foto te maken en op te sturen. Vandaag kreeg ik een mail terug: het bordje was waarschijnlijk niet afkomstig uit dezelfde pottenbakkerij, maar dateerde bijna zeker uit dezelfde tijd: tussen 1600 en 1650! We hebben het nu maar even schoongepoetst en binnen gezet. Zo oud: wie had dat gedacht?

The colours as well as the picture looked a lot like the ones in the newspaper. I rang up the archeologist. He asked me to send him a picture. Today he sent me a mail: it isn't likely that our plate comes from the same pottery, although there are many similarities. But he was almost certain the plate comes from the same period: between 1600 and 1650. We have cleaned it now and put it indoors. So old: who could have expected that?

Weefdrukte

Busy weaving

De hele maand april is voorbijgevlogen, zonder dat ik een blogje geschreven heb. Schande.
Het wil natuurlijk niet zeggen, dat ik stilgezeten heb.

The whole month of April has flown by without me writing a blog post. Of course that doesn't mean I haven't done anything.

Integendeel zelfs.
Toen ik na ons superweekend weer wat uitgerust was, logeerde ik eerst nog een weekend bij dochter Annette en de familie. Heel gezellig.
Meteen daarna kreeg het weefvirus me weer helemaal te pakken

Tijdens het voorgenoemde weekend had ik een gesprek met een van de andere spinsters. Zij vertelde over een plan dat ze had gemaakt om een ontwerp dat ze had gemaakt, te gaan breien en te gaan weven. Ik herinnerde me toen een project, dat ik in 1987 uitvoerde, n.a.v. een cursus van Corrie Ruiper. Naam van de cursus was: Eén ontwerp, zes technieken. De bedoeling was, om hetzelfde ontwerp uit te voeren in verschillende weeftechnieken, te weten: broché, gelijkzijdig - en ongelijkzijdig dubbel, pick-up damast, Moorman, en Beiderwand. Die technieken: daar draaide het om. Die leerden we dan ook in de loop van die cursus.
Van weinig cursussen heb ik zoveel geleerd. Het was een plezier om te doen en nog altijd loop ik rond met plannen om zoiets nog eens te herhalen. Het gesprek tijdens de spinweek sterkte me daarin.

On the contrary, I should say.
After having a rest after our super spin weekend I went for a lovely weekend at daughter Annette's and her family.
Back home the weaving virus got hold of me right away.

During the spinweekend I had a conversation with one of the other spinners. She told about a plan to work out a design she had made in knitting and in weaving. That reminded me of a project I did in 1987, when I took a course with Corrie Ruiper, a weaving teacher in those days. Name of the course was 'One design, six techniques. We would have to weave one design in six different weaving techniques: brocade, doubleweave, Finnweave, pick up damask, Moorman and Beiderwand. These techniques were the main eaching object of this course. We would learn them then and there.
I haven't been at many courses where I learned so much. It was a pleasure to do and even now I have plans to repeat something like it again. The conversation during the spin week made my intention grow.

Ik zocht mijn werkstukken op, die ik gelukkig bewaard had, hoewel ze niet meer allemaal bij elkaar lagen.

I went to search my work of that time, which I fortunately had kept, although they weren't all stored together.

Dit (gelijkzijdig) dubbelweefsel hangt als wandversiering al jarenlang aan de muur. Hieraan is goed te zien, welk ontwerp ik al die keren uitvoerde.
Ik had het getekend op een andere cursus, die ik eerder had gevolgd, over het ontwerpen met rasters en modulen. Ik was er niet zeker van, of ik het nu echt een kunstwerk vond, maar het was voorradig en bespaarde me een nieuwe tekensessie. (tijd was toen ook al schaars)

This doubleweave has been on my wall for all these years. You can see very well, which design I used for all these techniques.
I had made the design at another course, which I took before. It taught us how to design using crossing lines and modules. I wasn't sure it was a real piece of art, but it was on hand and saved me another drawing session. (time was also scarce in these days)

Inderdaad: het zijn een paar uitvoeringen meer geworden. Hierboven staan ze allemaal. Op de eerste foto (met de klok mee vanaf linksboven) Beiderwand, broché, gobelin en nog eens Beiderwand . Op de tweede foto damast, kaartweefsel, ongelijkzijdig dubbel en Moorman. Allerlei garensoorten werden uitgeprobeerd, het een met wat meer geslaagd effect dan het ander, maar nogmaals: ik leerde er veel van en had plezier.

Yes indeed: I made a few more than the six versions. Here they are all. In the first picture (clockwise from top left) Beiderwand, brocade, tapistry and another Beiderwand. Second picture: damask, tabletweave, Finnweave and Moorman. I tried out different yarns, one with a better result than another, but I learned a lot and was enjoying myself.

Na negen van die mannetjes had ik het echter wel gezien. Hoewel ik nog wel het een en ander van plan was, is het er nooit van gekomen en het mannetje begon me toch te vervelen. Nu moet er dus iets anders komen.

After nine of these little men I had enough. Although I intended to use a few more techniques in my repertoire I was fed up with the little men. Now I do need something else.

De spingroep die bij mij thuis gehouden wordt, kwam zoals altijd ook in april. Ik stelde ze voor, om eens na te denken over een ontwerp, dat ze met hun gesponnen garen zouden kunnen uitvoeren. Ze beloofden dat te doen, en ik ben benieuwd, wat ze in mei meebrengen. Omdat ze niet allemaal weven, kan het ontwerp ook in een of meer brei- en haaktechnieken worden uitgewerkt.

The spingroup that meets at my house every month, also came in April and I asked them, to think about a design they could use for a handspun project. They promised to do that and I'm really curious to see what they will bring. Because they don't all weave, the design can also be made in knitting or crochet.

Op weefgebied was ik nog altijd (sinds kerstmis, toen ik zakjes maakte voor alle spinsters en kantklossters in mijn naaste omgeving) bezig met de techniek, die alleen een goede Engelse naam heeft: Double Two-Tie Unit Weave. Een boek daarover had ik al lang op de plank staan, met de bedoeling me daar eens in te verdiepen. De zakjes werden een succes, maar ik wilde er nog meer van weten. Nederlandse weefsters noemden het vlechtkepers. Nu zijn vlechtkepers wel vaak DTTUWs, maar het omgekeerde is niet het geval. Op een dergelijke rijging is veel meer mogelijk en ik leefde me er heerlijk op uit. Ik weefde twee sjaals op mijn 12-schachts tafelgetouw, in hetzelfde ontwerp, in DTTUW.

As for weaving I was still (after Christmas, when I wove little bags for the spinners and lacemakers around me) fascinated by Double Two-Tie Unit Weave. There is no proper Dutch name for it, as far as I know.A book about this had been on my shelves for quite long, and I intended to know more about it. The bags became a succes, but I wanted to know more. Many Dutch weavers call it braided twill, but a braided twill very often is a DTTUW, but not every DTTUW is a braided twill. Much more is possible on a threading like that and I tried out several things. I wove two scarves on my 12-shaft tableloom, both in the same design, in DTTUW.

Hier de eerste sjaal, schering is van een rest machinebreigaren, inslag is handgeverfde en -gesponnen BFL.

Here is the first scarf. Warp is some leftover machine knitting yarn, weft is handdyed, handspun BFL.

Voor de tweede sjaal gebruikte ik Jamieson's Spindrift, een Shetlandgaren, dat te koop is bij Wilbert Schouten en er erg veelbelovend uitzag. Het is in heel veel prachtige kleuren te koop. Toen beide sjaals van het getouw kwamen, waren ze beide bijna even lang en breed. Na het wassen bleken beide sjaals nauwelijks gekrompen. Maar de tweede sjaal was bijna 50 gram lichter dan de eerste! Opmerkelijk.

The second scarf I made with Jamieson's Spindrift, a Shetlandyarn sold by Wilbert Schouten and looking very promising. It is available in many beautiful colours. When both scarves came off te loom they were almost the same length and width. After wet finishing both had hardly shrunk. But the second scarf was nearly 50 grams lighter than the first! Remarkable.

En nu het ontwerp: dat zal het ontwerp worden, dat nog veel keren uitgeweven, gebreid, gehaakt, gepunnikt of ik weet niet wat zal worden. Meer daarover zal ongetwijfeld volgen. Hoeveel variaties ik zal maken? Geen idee. Meer hierover in een volgend blog. Dan laat ik ook zien wat mijn ontwerp was en hoe ik tot deze sjaals ben gekomen. Wie zin heeft mag meedoen met dit project. Ik zou het dan leuk vinden erover te horen.

And now the design: this will be the design I'll use many times in weaving, knitting, crocheting or whatever will come by. More about this will no doubt follow. How many variations on this design I'll make? No idea. More about that in a next blogpost. Then I'll show you what my design was and how these scarves were made after it. Whoever wants to take part in this project is welcome to do so. I'd love to hear about your ideas and experiences.

Tenslotte: een derde sjaal, met deze techniek en een variatie op het patroon, staat op stapel, moet alleen nog 'even' geweven worden. Ik zal proberen niet zolang te wachten met mijn volgende blog.

Finally: a third scarf, in this same technique and a variation to the pattern, is in the making, it 'just' has to be woven. I'll try not to keep you waiting so long until my next blog.

Zonnig weekend

Sunny weekend



Met gelijkgestemde zielen een heel weekend spinnen. En praten. En zo hard lachen als ik in geen tijden had gedaan. En ernstig zijn. De betrokkenheid voor elkaar voelen. Breien. Weer spinnen, maar nu binnen. Op een wiel, of op een tol. Bijpraten, na elkaar vaak lang niet gezien te hebben.
Een weekend met een gouden randje! En niet alleen omdat de zon zijn (of is het haar?) gouden glans over het geheel legde.

Together with like minded souls spinning for a whole weekend. Talking. Laughing so much as I hadn't done for quite long time. Being serieus. Feeling concerned about each other. Knitting. Spinning again - now indoors. On a wheel, or on a spindle for a change. Talking some more, because it was so long since we saw each other.
It was a weekend with a golden edge. Not only because the sun put its golden light across it all.

Vandaag tamelijk afgepeigerd: het was lang geleden dat ik zulke afstanden had gelopen. Ik had het er graag voor over en iedereen was zo lief om me te helpen door kopjes thee enz. aan te voeren. Bedankt!

Today I was pretty tired. I hadn't walked so much in a long time. It was worth it, though, besides many were helping me by making me coups of tea etc. Thanks again!


Natuurlijk had ik het veel te druk met van alles om foto's te maken. Daarom maar een paar plaatjes van de dingen waar ik mee bezig was.

Of course I was too busy to take any pictures, therefore a few photos of the projects I was working on.

Hierboven de sokken, gebreid van de Opal Hundertwasser wol. Thuis dacht ik, dat een patroon met kabels daar geschikt voor zou zijn. Niet dus. Tweemaal was ik al voorbij de hiel, even zo vaak haalde ik het weer uit. Gewoon glad bleek een veel beter idee.

Here the socks, knit with Opal Hundertwasser wool. At home I thought it would be nice to use a pattern with cables. It wasn't. Twice I frogged after knitting past the heel. It turned out knitting a plain sock was a much better idea.

Op het spinnewiel de lont, die ik van Cock kreeg, vorig najaar. Alleen deze twee bollen zijn nog over.
Het spinnen daarvan moet deze week nog wel lukken. Daarna twijnen

On the wheel the merino roving I got as a present of one of my spin friends last autumn. Only these two balls are left. Spinning them should be possible this week. I'll make a two ply then..

Ik had drie tollen bij me: het kleine turkse tolletje van Woluniek, gevuld met merino/zijde, dan het superlichte tolletje van Gerard van der Heide (het weegt maar 10 gram) met daarop Wensleydale wol en dan mijn geliefde Bosworth tolletje met de rode zijde die ik op mijn vorige verjaardag kreeg en waar ik eerder nog niet aan toe was gekomen.

Three spindles had come to the weekend with me: the small turkish spindle, made by Woluniek and filled with a merino/silk blend. Then the superlight spindle made by Gerard van der Heide (it only weighs 10 grams) with Wensleydale I span on it and finally my beloved Bosworth spindle, filled withh the red silk I got as a birthday present last year.

Dank zij Wifi en het algemeen bezit van iPad en iPhones wisselden we ook uit, waar we thuis aan werkten en enthousiast over waren. Ik vertelde, dat ik werkte aan de Beekeepers Quilt, een patroon van Tiny Owl. In mijn ogen een prima manier om nog weer wat restjes op te maken. Ik had maar één foto met zes zeshoekjes bij me op de iPhone en dus maakte ik vandaag een foto van alle 33 zeshoekjes (hexipuffs) tot nu toe. De link verwijst naar het blog van de ontwerpster, op Ravelry is nog meer te vinden. Op drie van de zeshoekjes heb ik theepotjes geborduurd, om ook dat eens uit te proberen en om alle eenkleurige exemplaren wat minder saai te maken. Voor ze opgevuld worden met een beetje fiberfill maas ik de afbeelding er op. Ook daarvan zijn op Ravelry veel voorbeelden te vinden.

Because we had Wifi and iPhones or iPads we could show each othjer what we were working on at home. I showed a picture of a few of the hexipuffs I had made for the Beekeepers Quilt, a Tiny Owl pattern. In my eyes a perfect way to use all kind of leftover yarns. On the photo I had on my iPhone there were only six hexagons, so today I took a photo with all 33 I've made until now. The links goes to the designer's blog, but on Ravelry there is a lot more. On three of the puffs I stitched small teapots. Patterns for that are also legio on Ravelry. Stitching is done just before filling the puff with fiberfill and closing it.

Vandaag weer thuis. Moe maar voldaan, zoals dat heet. En nee: gekantklost is er niet: al het werk is af!
Op de laatste les, van afgelopen donderdag leverde ik alles in. Nu logeren de olifanten, de geweven loper met de kanten randjes en mijn bloempje bij de overige zaken, die in mei tentoongesteld gaan worden. En ook nee: het zwarte gat van de verveling heb ik nog niet gevonden. Ik kan nog spinnen, breien, het weefgetouw roept, verven lijkt me ook wel weer eens leuk, in de tuin is veel te doen, dus... Ik zal proberen met enige regelmaat alles weer te beschrijven!

Home today. Tired but happy. And no: I didn't make any lace, because all my projects were finished. I took everything with me to our last class, last Thursday . Now the elephants, the woven runner with the lace edging and my little plant is staying with all the other things that will be on show in May. And no again: I still am not bored. I can spin, knit, my loom is calling my name, I'd love to do some dyeing again, the garden needs some (a lot) attention, so... I'll try to write about it all more or less regularly.

De twee vlinders die ik op het bloemetje maakte hebben helaas de foto (nog) niet gehaald, maar toch voor degenen die dit op Facebook gemist hebben, nog even de foto van Bloempje.

Unfortunately the two butterflies I made to go on the flower didn't make it to the picture, but still I want to show this photo for everyone who missed my Little Flower on Facebook.

Zijden zakdoekjes

Het leek misschien in mijn vorige bericht, dat ik het te druk met kantklossen heb om iets anders te doen. Dat is bijna waar, maar toch niet helemaal: spinnen is ook nog een van mijn favoriete bezigheden. En dan vooral het spinnen van zijden zakdoekjes op een klein spintolletje.

Perhaps it looked like I'm too busy making lace to do anything else. It is almost true, but not quite: spinning is still another of my favorite things to do. Especially spinning lace hankies on a small spindle.

Op de manifestatie in Doesburg kocht ik o.a. zo'n paars zakdoekje. Voor de volgende foto peuterde ik er een laagje af.

In Doesburg I bought a hankie, dyed in a lovely purple. For the the next picture I took off one layer.

In het midden van dat dunne laagje maakte ik een gat en trok de vezels uit tot een heel dunne cirkel.

In the middle I made a hole and pulled out the fibers into a very thin circle.

Als de verkregen lont dun genoeg was, wikkelde ik die om een wc-rolletje.

When the silk was thin enough I wound it around a toilet roll tube.

Nadat ik alle laagjes van dat ene zakdoekje zo had bewerkt, had ik achttien van die rolletjes.

After treating all layers af the hanky in such a way, I had eighteen filled tubes.

Toen kwam het tolletje eraan te pas. Heerlijk, zo tijdens de koffiepauzes, bij het televisiekijken en, als het mooi weer was: buiten in het zonnetje. Zijde spinnen op deze manier is zo draagbaar!

Then I took my spindle. Great, during coffe breaks, while watching tv, and, when the weather was good: outside in the sunshine. Spinning silk in this way is so portable!

Twijnen doe ik wel op het spinnewiel. Als dat gebeurd is, maak ik een streng en was die. Hier het resultaat, samen met (van links naar rechts:) zijde, gesponnen op spinnewiel, gekocht bij Bart en Francis, het gesponnen zakdoekje, op een nog kleiner tolletje gesponnen merino, op het spinnewiel gesponnen  en met cochenille geverfde Texelaar en de restanten van de vulling van mijn 'kerstkaarten': Clun Forest wol, gekaard met was blauwe acrylvezels en wat glitter. De laatste twee vezels maakten de Clun wat zachter.

Plying is done on my wheel. After finishing that, I make a skein and wash it. Here the result, together with (from left to right) silk, spun on the wheel, the silk hanky, merino, spun on an even smaller spindle, and cochenille dyed Texel. At the end is the 'filling' of my 'Christmas cards' of last year: Clun Forest, carded with some blue acrylic fiber and some glitter. The last two made the Clun noticeably softer.

Tenslotte het strengetje: 10 gram zwaar, 164 meter lang.

Finally the skein: 10 grams, 164 meters long.

Honderdjarig jubileum

100th aniversary

We zagen het al een tijd aankomen: het jubileum van de kantklosschool. Deze week was het zover. Op 25 februari 1914 is de school opgericht en alle leerlingen en andere betrokkenen kregen deze kaart:

We all knew it was coming: The 100th aniversary of our lacemaking school. This week it was exactly 100 years ago the school was started and so all pupils go this invitation for a party:

Tijdens de les in deze week trakteerde de school ook nog: iedereen kreeg een mooi beschilderd klosje, met daarop de jaartallen en het getal 100.

During this week's lessons everyone also got a nicely handpainted bobbin with the years 1914-2014 on it and the number: 100.

Al met al was het een gezellig, feestelijk gebeuren en extra glans kreeg de verjaardag, door de koninklijke erepenning die de school kreeg overhandigd door de burgemeester, samen met een deftige oorkonde. Ze krijgen een mooie plek in de school.

Altogether it was a nice festive week, which became even more special by the royal medal and a serious looking document, which was given the school through the mayor. It will get a nice place in the school!

Nu is het weer hard doorwerken voor de rest van de feestelijkheden: in mei zal de grote overzichtstentoonstelling gehouden worden van diverse kanten, gemaakt door leerlingen, nu en in het verleden. Mijn olifanten zijn gemaakt met die tentoonstelling in gedachte, en ook weefde ik een tafelloper in een 'namedraft' in overshot. Dat houdt in, dat de schachten of schachtgroepen van mijn weefgetouw letters toegewezen krijgen, zodat bij het ontwerpen van het weefsel van een woord of een zin kan worden uitgegaan. Bij mij lag die zin voor de hand: kantklosschool Wijdenes honderd jaar. Na de ruw versie van zo'n ontwerp moet er nog wel even wat op de computer heen en weer gespeeld worden, voor het aanvaardbaar lijkt. Dan volgt het weven: een schering van naturelkleurige cottolin, met hetzelfde garen ingeslagen en patroondraden van witte katoen. Foto's hiervan liet ik al lang geleden zien.
Ans, onze kantklos juf ontwierp een patoontje voor me, dat om de loper geklost kon worden. Hier is dit werk in uitvoering:

Now we all have to work hard for the rest of the festivities: in May we'll have a big show of various laces, made by the school's pupils, recently or in the past. My elephants were made with that show in my mind en I also wove a table runner in 'namedraft' overshot. This means, that the shafts or groups of shaft get assigned different letters of the alphabet and so, when I design a weaving pattern I can use a word or a sentence in my design. Of course this sentence wasn't hard to find: it means lacemaking school one hundred years, obviously. After the rough version of the design I had to play around at the computer for a while, until the result pleased me. I made a warp of natural coloured cottolin, used the same yarn as tabby weft and a pattern weft of white cotton. A long time ago I showed pictures of thispiece after weaving. 
Ans, our lace teacher, designed a lace, that could go around the runner. Here a picture of the making of this lace:

Bij elkaar drie meter hiervan kloste ik... Ik naaide het om de loper en gelukkig paste alles precies!

Altogether the lace measured three metres... I sewed it around the runner and was very happy when the size was exactly right!

Nu ben ik aan het volgende werkstuk bezig. Het is een bloemetje, dat maar liefst twee meter hoog moet worden! Ik kan me helemaal uitleven in de kleuren! Hopelijk is het op tijd klaar.

Now I'm working at the next project: a little flower, that will ve more than two metres high! I love playing around with all the colours. Let's hope it will be finished in time.

 Hier het begin

Here the start

Het vordert gestaag

Progress...

Nu weer snel aan het werk - of nee: toch eerst maar even een wandelingetje in de zon! Het lijkt wel voorjaar!

Now back to work - or rather: no: I'll go for a walk in the sun first: It feels like spring here!